HKADC跳至內容位于西九文化区、亚洲首间全球性当代视觉文化博物馆M+与香港艺术发展局（艺发局）宣布携手呈献展览「杨沛铿：双附院，香港在威尼斯」，参与第六十届威尼斯视艺双年展外围展。是次香港艺术家杨沛铿的个展带来全新作品，由M+视觉艺术助理策展人周宛昀策划，亦是M+与艺发局第六度携手参与此国际艺坛盛事。
杨沛铿在威尼斯的展览中，藉「依附」的观念探索情感、慾望和权力关系。在展览中，依附除了代表对于某个特别之人的渴望思念，也体现于人与物件相连繫的情感。他的创作取源自父亲经营的海鲜酒家、水族店、风水摆设，以及童年时代养的几尾小鱼，清晰表达出他对于人类与水生生态之间复杂关系的切身经歷与敏锐观察。
「杨沛铿：双附院，香港在威尼斯」由十一件全新作品组成，当中四件为因应威尼斯的环境而创作的场域特定作品，回应展场的建筑特点。场域特定作品包括：《永不足够贪婪池》、《小气情人（威尼斯）》、《秒爱之门》和《晚菇群（香港在威尼斯）》。杨沛铿在其运作正常但无鱼的水族世界中，表达出对大自然和都市空间中人工特质的着迷。展览中无鱼的水族箱，令人充分体会一种消失缺席之感，并令人感受到各种关系的微妙平衡总是易于打破。其他展出作品包括：《尽力先生》、《水泡情人们》、《荫下的晚菇群（柚木柜）》、《财源滚滚泉》、《小小安逸龙捲风》、《掩耳盗铃的卑鄙小人》和《（不是你的）逃避洞》。
展场的中心包括两件作品：《小小安逸龙捲风》和《（不是你的）逃避洞》。《小小安逸龙捲风》在一栋叠起的盆栽木几上放了一个小鱼缸，缸中有股旋动的龙捲风。鱼缸透过一组管道连接到专业级过滤系统。简单水缸与似乎过度复杂的支撑装置并置，令人倍感突兀。《（不是你的）逃避洞》重现水族店内部环境，令人身歷其境──只是店中同样无鱼。鱼缸排列整齐，当中却没有鱼，杨沛铿藉此带领我们重新思考创造人工生态系统的动机。这两件装置综合了杨沛铿的展览理念，将他熟悉的香港视觉和物质文化元素，整合成一个沉浸式环境，带出人们的深层情感。此为杨沛铿一直以来艺术创作的关注重心，这次在威尼斯展现得更淋漓尽致。
M+董事局主席陈智思表示：「我们十分荣幸能与艺发局再次携手合作，为香港艺术家举办外围展，参与享负盛名的第六十届威尼斯视艺双年展外围展，推动艺术文化交流，巩固香港在全球艺坛的地位。我期待与大家分享香港杰出艺术家杨沛铿的新展览。」
艺发局主席霍启刚认同在海外推广香港艺术家的深远影响：「艺发局自2001年起在威尼斯视艺双年展举办香港外围展，多年来推动本地艺术家参与此国际艺术盛事。今年我们很高兴能与M+为杨沛铿举办个展，希望能藉此鼓励其他香港艺术家，为香港艺术界的蓬勃发展作出贡献。」
M+博物馆馆长华安雅强调M+与艺发局的长期合作十分重要，有助于培育能跻身国际艺坛的新一代香港艺术家及策展人：「M+与艺发局十多年来的合作向国际观众展示了香港当代艺术和策展工作的专业精神。我很高兴看到杨沛铿的展览在威尼斯展出，更为本馆的策展人周宛昀担任今次展览的策展人感到雀跃。她能获选策划本届香港在威尼斯的展览，肯定了M+在培育策展人才方面的努力。」
M+副总监及总策展人郑道鍊剖析杨沛铿的艺术创作：「杨沛铿在作品中巧妙地将切身经歷与敏锐的社会观察交织在一起。他以一贯细腻微妙而抒情的手法表现人际关系的暧昧模煳，并评说我们所延续维持的社会制度。他在威尼斯的展览展现在日趋复杂的世界中，爱和情感间的权力纠葛。」
展览策展人及M+视觉艺术助理策展人周宛昀阐述杨沛铿这次展览的底蕴：「我非常荣幸能与杨沛铿合作，完成他迄今构思和抱负最远大的展览。这次展览完全是集众人之力的成果，唯有靠关系紧密的团队合作无间方可实现，这也反映出现今这一代香港艺术家所培养出的社群归属感。杨沛铿以恢宏的格局审视了情感的复杂性、人际关系和生态。『双附院』促使我们思考塑造人与人之间关系的期望和社会规范，提出了有关权力关系的问题，并检视理性在人际联系中的局限，我深信我们可从中受启发。」
艺术家杨沛铿表达自己的兴奋之情：「非常感谢M+和艺发局的支持，让我有机会在这特别场合展示我的新作。我对于能代表香港在威尼斯探索渴望和归属感的概念深感荣幸，希望观众都能在展览中找到共鸣和慰藉，让大家能思考我们皆有的深厚依附之情。感谢我的团队和所有支持这个项目的人，展览从来都不是能靠一人独力完成之事。」
一如以往M+与艺发局的五次合作，香港观众将有机会在香港欣赏杨沛铿的作品，回应展将于2025年在M+举行。
展览详情：「杨沛铿：双附院，香港在威尼斯」由亚洲首间全球性当代视觉文化博物馆M+与香港艺术发展局携手呈献及共同推广，M+视觉艺术助理策展人周宛昀负责策展，M+助理展览经理谭蔚廷及M+策展助理林颂恩协助。
地点：意大利威尼斯卡斯泰洛区Campo della Tana （Arsenale的主入口对面）
日期时间：2024年4月20至9月30日，星期二至四及星期日：11:00–19:00；星期五至六：11:00–20:00。2024年10月1 日至11月24日，星期二至日：10:00–18:00。逢星期一休馆（4月22日、6月17日、7月22日、9月2日、9月30日、11月18日除外）。
威尼斯协助统筹单位：PDG Arte Communications
平面设计：Studio Hik
为配合是次展览，M+将出版一本聚焦于杨沛铿作品的出版物，综观他各个以植物和鱼为主题的创作，以及他精心建构的环境作品。这本插图丰富的刊物由展览策展人周宛昀编撰，是杨沛铿的第一本艺术家专书。
关于杨沛铿
杨沛铿（1988年生于东莞）长于香港，现生活及工作于香港，经常以作品挖掘人与人之间关系的内在逻辑。他对植物生态和园艺兴趣浓厚，常借美学之名，在其混合媒体作品中精心佈置物件、照片、动物和植物，表述对人造自然的看法。杨沛铿经常在作品中把感性和知性的场景，投射到各种生物替代品上，把自身的社交经验转化为复杂的寓言故事，藉此探索失败和缺陷，最终诘问封闭系统如何抑制和造就情感及行为的状况。
杨沛铿曾参与多个本地及国际展览，包括新加坡双年展（2022）、加德满都三年展（2022）、里昂双年展（2019）、都柏林EVA爱尔兰国际双年展（2018）、孟加拉第四届达卡艺术峰会（2018）和第十届上海双年展（2015）。他的作品亦曾在世界各地的机构展出，包括伦敦Gasworks（2023）、巴黎现代艺术博物馆（2022）、香港大馆当代美术馆（2022）、杜拜Jameel Arts Centre（2022）、基辅PinchukArtCentre（2021）、香港M+（2021）、上海当代艺术博物馆（2021）、香港Para Site艺术空间（2020）和科隆雕塑公园（2020）。他曾入围希克奖（2023）、Future Generation Art Prize（2021），以及BMW Art Journey award（2015）。
他的作品被收藏于巴黎庞比度艺术中心、科隆雕塑公园、巴黎现代艺术博物馆、巴黎及三藩市Kadist艺术基金会、法国FRAC Alsace，以及香港M+。
关于周宛昀
周宛昀是香港策展人兼艺术家，现为M+视觉艺术助理策展人。她曾与不同艺术家合作策划展览、出版书籍和举办不同节目，包括《纳里尼．马拉尼：寻找消失的血》（2012／2022）、「纳里尼．马拉尼：视界流动」（2021）、「谢淑妮：与事者与事」（2020），以及第58届威尼斯视艺双年展香港外围展「谢淑妮：与事者，香港在威尼斯」（2019）。她曾管理首届M+视觉艺术国际委员会，并从亚洲及其他地区购藏作品，对于建立视觉艺术藏品贡献良多。加入M+前，她曾在香港Para Site艺术空间（2015–2017）和加拿大埃德蒙顿The Works Art and Design Festival（2010–2014）负责各项策展工作。