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全球创意经济蓬勃发展，香港如何把握机遇，在国际舞台上绽放异彩、在逾万亿的创意经济里分一杯羹？香港艺术发展基金谘询委员会主席王英伟博士，联同世界经济论坛及teamLab代表，早前（10月14日）假香港故宫文化博物馆举行传媒简报会，深入探讨艺术科技如何赋能创意经济，为第五届国际文化领袖圆桌交流会及首届香港演艺博览（HKPAX）揭开序幕。活动由资深艺术顾问伍常主持。
十年耕耘 开启艺术发展新篇章
王英伟博士回顾了国际文化领袖圆桌交流会自十年前首次举办至今的发展歷程，期间香港对艺术的重视与投入逐步昇华，到促成了今日的香港演艺博览（HKPAX）：「香港联通中西，亦肩负着推动大湾区文艺发展的使命，艺发局望为全球艺术团体提供优质交流平台，更大地发挥窗口作用。」活动透过多元化的展示方式，在更广阔的平台上推动香港艺术的蓬勃发展，匯聚国际与本地艺术家及机构，进行深入的艺术交流与合作，并逐步成为香港文化艺术界的一大盛事，以实际行动激活创意经济，并进一步巩固香港作为国际文化枢纽的地位。王博士指出：「艺术的本质在于分享，当越来越多来自不同文化背景的观众匯聚香港欣赏本土艺术，我们的文化输出就会更加广泛。」承接圆桌交流会的根基，首届HKPAX已是个具有规模和影响力的平台，吸引了众多国际嘉宾和业界人士来港，不仅推动了跨行业合作，也促进了思想交流，让香港艺术家走向国际，同时将世界各地的艺术精粹匯聚于此。这不仅反映了香港对艺术发展的长期承诺，也突显了其在国际文化交流中的关键角色。
香港：抢佔万亿创意经济市场
根据联合国贸易和发展会议（UNCTAD）数据显示，2022年全球创意服务出口高达1.4万亿美元，创意商品总额达7,130亿美元，较2017年分别增长29%和19%。面对如此庞大的市场，香港如何把握机遇？王英伟博士指出，香港凭藉其国际地位和金融中心的优势，以及政府对创意产业的支持政策，在发展创意经济方面得天独厚。他以圆桌交流会和首届演艺博览为例：「自2013年，举办了第五届的交流会为香港打下国际文化艺术交流中心的根基，并使HKPAX得到商界支持，亦吸引到众外海外艺术团体前来香港参加，这展示了商业思维和模式如何应用于创意产业发展，促进创意经济与商业的融合，创造更大的经济效益。」
科技赋能艺术：拓展疆界 无限可能
科技的加入，为艺术发展注入了新的活力。王英伟博士认为，科技在艺术领域的作用并不仅仅是界定「艺术」与「非艺术」，而是在不断拓展艺术的可能性。科技对艺术创作、传播和体验方式的影响深远，它不仅为艺术家提供了全新的创作工具和媒介，还创造了新的艺术形式和体验方式，例如新媒体艺术、沉浸式艺术体验等。「以往艺术家要靠触觉去创作出感动人心的作品，现在则可用大数据分折，和利用新科技协助创作。以电影业为例，现在多媒体艺术非常厉害，以往拍不出的场面，现时在数码科技帮助下都能出现在大银幕。」他鼓励艺术家要拥抱和驾驭新科技，拓展艺术的疆界，并引发大众对艺术的重新思考。
世界经济论坛：跨界合作 共创繁荣 赋能社会可持续发展
世界经济论坛艺术与文化部门主管Joseph Fowler先生分享了 世界经济论坛如何透过艺术和文化项目，在全球范围内提升生活质素、促进福祉，以及培养社群意识和归属感。他指出，世界经济论坛通过举办艺术和文化活动，促进全球创作者的交流，并将文化声音带到决策桌上。
他进一步指出，香港拥有巨大潜力发展创意经济：「香港拥有丰富的文化设施和完善的基础设施，更是拥有优秀的地理位置桥接东西方。加上香港拥有强大的商业社群，藉由将艺术和文化作为桥樑，促进商业与文化社群间的持续互动，进而连接艺术与商业部门，增强其创意经济的发展。」
Joseph Fowler 先生分享了他们近期的发展项目「Global Collaboration Village」，透过数位方式扩展了世界经济论坛的影响力。它是一个提供多元化的讨论空间的元宇宙（Metaverse）平台，将艺术和文化活动带入虚拟世界，促进全球合作与交流。平台利用沉浸式技术，它赋能决策者等不同持份者透过共存、实时互动和动态视觉化来舒缓气候带来的挑战。以上计划展示在与非文化部门及艺术界的合作下，有效的跨部门协作模式。Fowler 先生鼓励香港借鉴这些经验，促进创意和商业项目的融合，创造更大的价值。
teamLab：沉浸式体验 引领艺术科技、创意经济新浪潮
teamLab 成员竹井卓哉先生指这次是他疫情后首次访港，感觉很好；更带来团队位于阿布扎比的最新发展项目 teamLab Phenomena Abu Dhabi 进展作分享，席间亦深入阐述了「环境现象」的概念，即 teamLab 如何透过数码科技创造沉浸式和互动性的艺术体验，模煳艺术、科学、科技和自然界限，引领观众重新思考人与世界、与时间的关系。「这个艺术作品和地标并非独立存在，是由环境创造的现象成为艺术品，观众能沉浸当中。」teamLab Phenomena 的建筑设计也贯彻了「环境现象」的概念，并非将体验强加于既定空间，而是从内到外、从外到内相互融合，使建筑与体验浑然一体。其外观没有具体的象徵意义，如同云朵般变幻莫测，模煳的内外形态通过建筑外壳连接，形成独特的建筑样貌。
竹井先生分享团队现时成员约有一千人，约七成是工程师，15%是动画师和设计师，其余则是摄影摄像以及管理、公关和推广等专业人才：「跨领域团队本身就体现了创意经济强调的跨界融合和知识整合。团队打造沉浸式、互动式的数位艺术体验，让观众以身体感知艺术，突破了传统艺术的界限，创造了全新的艺术形式。」
竹井先生进一步分享teamLab 的案例更得益于其创新的商业模式。与传统艺术家依赖博物馆或画廊等中介人不同，teamLab 创造能自主掌控从创作、展示、宣传到售票的流程，亦直接面向消费者，不只依赖出售周边产品的可持续经营模式，并以门票作为主要收入来源支持创作。东京常设展馆 teamLab Borderless 和 teamlab Planets 的参观人数（分别为 150 万和 240 万）有力地证明了这种模式的可行性和市场的巨大需求，也验证了创意经济的商业潜力。
在科技爆发的年代，「我们的目标是创造出能让人们亲身体验的艺术，用自己的身体来感知世界，这是观众必须买票进场的原因。」teamLab称这种艺术体验结合的可持续经济模式，让艺术体验本身成为有价值的消费，预示着创意经济极具潜力支持香港可持续发展经济。
竹井先生再补充，指香港也有很大的潜力发展创意经济，期望看到香港的创意行业进一步在国际舞台上发光发亮。
香港艺术发展局：推动艺术发展 打造亚洲创意之都
香港特别行政区行政长官李家超先生在于10月16日发表的施政报告中，亦进一步阐述了香港发展成为国际文化枢纽的愿景。其中《文艺创意产业发展蓝图》就涵盖四大发展方向：包括推动多元及国际化的文化艺术发展、弘扬中华文化、促进中外文化艺术交流、以及推动产业化发展。文化体育及旅游局局长杨润雄亦表示，要持续发挥香港作为中外文化艺术交流中心的角色，致力巩固香港作为国际旅游枢纽的地位。
香港艺术发展局主席霍启刚先生表示，艺发局将善用香港丰富的文化基建和完善的配套设施，以及连接东西方的地理优势，吸引更多国际艺术家和观众，力争香港成为亚洲创意之都。同时会继续支持艺术家探索新的艺术形式和表达方式，打造平台促进艺术与科技、商业等领域的融合。
霍先生强调：「国际文化领袖圆桌交流会及香港演艺博览不仅是一个旗舰平台让来自世界各地的艺术领袖、艺术工作者和爱好者探索、体验和交流创新的想法和作品，更能拓展香港与全球演艺界的合作，巩固香港在国际演艺舞台上的角色。」
有关国际文化领袖圆桌交流会更多资料，请浏览：https://bit.ly/PPHKADC1226
关于香港艺术发展局
香港艺术发展局（艺发局）于1995年成立，是政府指定全方位发展香港艺术的法定机构。艺发局的角色包括资助、政策及策划、倡议、推广及发展、策划特别项目等。 艺发局的使命为策划、推广及支持10个主要艺术形式包括文学、 表演艺术、视觉艺术、电影及媒体艺术之发展，促进和改善艺术的参与和教育、鼓励艺术评论、提升艺术行政之水平及加强政策 研究工作，务求藉艺术发展提高社会的生活质素。 请浏览：www.hkadc.org.hk
关于香港演艺博览
香港演艺博览旨在促进香港与世界各地的文化交流，推动香港表演艺术的发展。博览将于2024年10月14日至18日举行，届时将呈献一系列精彩的表演艺术节目、展览、讲座和文化体验活动。请浏览：https://www.hkpax.org.hk/tc
关于王英伟博士GBM，GBS，JP
王英伟博士现为香港艺术发展基金谘询委员会主席以及香港电影发展局主席。除了于2011至2022年间出任香港艺术发展局主席一职外，亦担任过香港政府公务员事务局副秘书长、工业署副署长及香港公务员薪俸及服务条件常务委员会主席。现为香港电影发展局主席、亚洲电影大奖学院主席、香港国际电影节协会主席、香港公共行政学院主席、香港浸会大学基金会荣誉主席、太平洋地区经济理事会荣誉主席及第九、十及十一届中国文学艺术界联合会全国委员等职位。2003年获委任为香港特区太平绅士，2007年、2015年及2022年先后获颁授银紫荆星章、金紫荆星章及大紫荆勋章。
关于世界经济论坛（World Economic Forum）
一个国际公私营合作组织，它提供了一个全球性、公正且非牟利的平台，促进持分者之间的联繫，并发起不同计划，促进合作和进步。论坛相信艺术和文化可以促进社会包容和可持续的文化变革。因此积极协助各类艺术家和文化领袖拓展网络和增加曝光率，又分享不同论坛资源予他们，并将文化融入主要对话和论坛活动中，以全面反映当前世界面对的问题。
论坛开放不同平台予艺术家、文化领袖和文化机构，共同策划展览、表演、体验和小组讨论，以推动社会包容和可持续的文化变革。https://www.weforum.org/
关于Mr. Joseph Fowler
作为世界经济论坛艺术与文化部门负责人，Mr. Joseph Fowler拥有超过20年担任艺术总监、文化策划人和制作人的经验。他凭藉创新的专业身份和独特的视野，成为一位充满活力的文化领袖。加入世界经济论坛前，Mr. Joseph Fowler曾在艺术和文化界担任过多个领导职位，包括但不限于巴黎夏特雷剧院的驻场导演、迪拜歌剧院的艺术总监、伦敦摄政公园露天剧场的副导演、以及2020年世界博览会的歌剧、艺术与文化总监。
关于teamLab
teamLab是成立于2001年的国际性跨领域艺术团队，由艺术家、程式设计师、工程师、CG动画师、数学家和建筑师等组成。通过团队创作，探索艺术、科学、技术与自然界的交匯点，并藉由艺术探索人与世界的关系和新的认知方式，试图打破人类对世界和时间的固有认知。https://www.team-lab.com/
