HKADC跳至內容西九文化区视觉文化博物馆M+与香港艺术发展局（艺发局）宣布携手呈献「徐世琪：悬浮，香港在威尼斯」展览，代表香港参与第59届威尼斯视艺双年展外围展。这是M+与艺发局第五度携手参与此国际艺坛盛事。
居港独立策展人周安曼担任客席策展人，与顾问策展人郭瑛联手策划这次展览。现职大馆资深策展人的郭瑛，亦曾担任客席策展人，策划2017年香港参与该届威尼斯视艺双年展外围展。
在这次展览中，徐世琪透过环环相扣的虚构视角，呈现一个推想式叙事，当中以悬浮为一以贯之的隐喻，重复出现在徐世琪的绘画、流动影像、刺绣及装置作品中。这位艺术家藉虚构出的另一个自我，探索各种各样飘浮于空中的文化及政治能量。
展览的中心作品是全新录像作品《The Magnificent Levitation Act of Lauren O》。这部伪纪录片讲述虚构角色Lauren O的故事，她相信自己能悬浮，并在1960年代参与美国反战运动组织Laden Raven。徐世琪的录像融合现成影片及她自己的全新表演片段。在此作品中，现实与虚构情节交织，呈现一个介入与干扰的另类空间。
Lauren O与Laden Raven的痕迹贯穿展览的一系列作品中。展出作品引领观衆走进徐世琪营造的虚幻世界。在主展场外的庭院设置尺寸巨大及比例夸张的马戏团舞台和鞦韆。展览亦展示徐世琪着名的绘画及髮布刺绣作品，透露生活于风雨飘摇时代的身体经歷和心理体验。
徐世琪在「悬浮」所创造的世界匯聚多种当代表现形式，表达一个人如何面对已经改变和正在改变的现实世界。虚构故事令我们能创造出这个混合世界──在这个空间中，我们可以探索在现实中无法直面的意念。一如过往四届M+与艺发局合办的威尼斯视艺双年展外围展，在威尼斯的展览完结后，香港观众亦有机会欣赏徐世琪的作品。香港的回应展将于2023年在M+举行。
M+博物馆馆长华安雅强调M+与艺发局的长期合作十分重要，有助于令香港艺术家及策展人在国际艺坛获得认同：「徐世琪在威尼斯举行的展览，是M+与艺发局第五度合作的丰硕成果，让我们向前往威尼斯参观的广大国际观众展示香港当代艺术和策展手法的精髓。我们很高兴再度展出由女性艺术家创作的作品，并对来自香港的策展人在此项目扮演重要角色深感自豪。随着M+现已开幕，对我们而言，本届双年展意义重大。我们深信这个永久馆址将让我们继续以崭新及富启发性的方式促进香港艺术发展，为之提供滋养。我们热切期待在威尼斯接待来自世界各地的观众。」
艺发局主席王英伟博士表示：「自2001年以来，威尼斯视艺双年展外围展是艺发局的旗舰项目之一。多年来，我们透过这国际艺术平台向世界展示香港优秀的视觉艺术家及其作品。我们很高兴今年能继续与M+合作，在威尼斯向全球观众呈献备受推崇的艺术家徐世琪的作品。我们相信这次展览将向全球推广和介绍香港的文化艺术，并开拓为世界带来启发的新视野。」
M+副总监及总策展人郑道鍊曾在2015年担任威尼斯视艺双年展外围展策展人，并为2017和2019年的展览担任顾问策展人。他强调徐世琪在威尼斯展览的意义：「徐世琪的展览展示了她为人熟知、手法极其细緻的绘画，灵感来自解剖学插画的刺绣，以及由不同现成片段组成的蒙太奇流动影像叙事。徐世琪的作品横跨艺术与科学、纵贯不同文化与时代，不但展示其创作涵盖广泛和错综复杂，也展现了香港当代艺术内涵之深湛与论述之精闢。」
客席策展人周安曼阐述艺术家为这次展览的创作：「我非常荣幸能与徐世琪合作，代表香港在威尼斯视艺双年展呈献此外围展。在这个极为重要的展览中，徐世琪不畏困难使用新媒介来创作。这次展览在全球疫情带来的重重挑战下圆满实现，我们对此非常欣喜，并希望它能为国际和本地观众所喜爱，引发大家共鸣。」
艺术家徐世琪很高兴能代表香港在威尼斯参与外围展：「我非常感谢M+和艺发局的慷慨支持，让我得以创作这次的新作品，并代表香港参加威尼斯视艺双年展外围展，踏上这个交流当代艺术创新手法和意念的顶尖国际舞台。我很高兴能代表我的家香港，这是多年来孕育薰陶我的艺术创作的地方。能在威尼斯展出作品，藉参与这次外围展连繫全球观众，对我来说意义非凡。」
外围展详情：香港展览由位于香港西九文化区的亚洲首间全球性当代视觉文化博物馆M+及香港艺术发展局携手呈献及共同推广，客席策展人周安曼负责策展，郭瑛担任顾问策展人，助理展览经理谭蔚廷协助，并由PDG Arte Communications担任威尼斯统筹。
地点：Campo della Tana, Castello 2126, 30122, Venice（Arsenale 主入口对面）
日期和时间：2022年4月23日至11月27日。2022年4月23日至9月25日上午11时至晚上7时。2022年9月27日至11月27日上午10时至下午6时。逢星期一休馆（4月25日、5月30日、6月27日、7月25日、8月15日、9月5日、9月19日、10月31日、11月21日除外）。
关于徐世琪
徐世琪的作品透过形态的蜕变、转变与混合，探索对于身体的感知与意象。她以研究为基础的创作时常以绘画、录像、髮丝刺绣、表演及装置等形式呈现，检视人类存在与技术发展之间的相互关系。这些作品中的核心，是虚构与事实、现实与幻想交织的录像散文和文本。徐世琪的创作以医学史为焦点，质疑主流的生物医学论述，并思考科技对于过去、现在及未来的影响。
2019年，徐世琪接受卫尔康基金会委约，参与名为《疫症都市》的项目，并于香港大馆由郭瑛策划的展览「疫症都市：既远亦近」中展出相关作品。徐世琪的作品曾于多间国际重要博物馆和机构展出，包括赫尔辛基芬兰堡Levyhalli大楼的「喂！拜拜你条尾！」（2021）、墨西哥Museo Universitario Arte Contemporáneo的「Sala10」（2020）、纽约The Drawing Center的「100 Drawings from Now」（2020）、北京尤伦斯当代艺术中心的「紧急中的沉思」（2020）、Frieze London的「Woven」（2019）、伦敦白教堂美术馆的「Artists’ Film International」（2019）、奥地利维亚纳艺术学院的「Pro(s)thesis」（2017），并曾参与北京中央美术学院美术馆的「无形的手：策展作为立场──第二届CAFAM双年展」（2014），以及澳洲悉尼当代艺术馆的「第17届悉尼双年展」（2010）。2013年，她出版艺术家小说《Berty》；2017年又编辑了科幻小说选集《暗流体》，以科幻小说作为批判社会的工具。